再次回到广州开演唱会，音乐人队长YoungCaptain（下称“队长”）落地白云机场那天，第一感觉是“舒服”。对于他来说，广州是他曾经工作、生活的地方，也是他音乐生涯的重要起点。

2017年，一首《哪里都是你》在全网迅速走红，至今仍是霸榜短视频平台的热门BGM。这首歌不仅承载着队长心里最真实的难过，更彻底将他推入另一个人生轨道——成为流媒体时代最具代表性的华语唱作歌手之一。

从一个默默无闻，一边开网店一边坚持音乐梦想的普通青年，到流量巨大的爆款歌手，不过短短几年。难得的是，在维持高质量产出的同时，队长并没有随波逐流，而是持续深入地探索自我，探索音乐的本真。

5月30日，他的第三张个人创作专辑《I AM WHAT I AM》正式推出。历时三年半，10首新歌，10首MV——在这个出单曲比出专辑更有“性价比”的数字音乐时代，队长却仍乐意做一个“手搓”音乐人。

“如果是为了做爆款而去写歌，那不是我想做音乐的本质。”他始终相信，音乐只要表达了真实的情感，自然会被听到。

在广州，把“我”重新讲一遍

5月底的广州，已然开启了“高温模式”。团队的小伙伴都在喊热，队长却笑着说：“虽然大家说很热，但是我感觉很舒服，可能因为我最近很怕冷吧。在热的地方，我会觉得空气很舒服。”

广州的歌迷们也给队长带来了热情的反馈。在容纳了2000多人的大型Livehouse里，无论是《哪里都是你》《11》等爆款歌曲响起时的全场大合唱，还是《同和》等全新旋律首度公开时的欢呼与掌声，都让台上的他忐忑的心情得以迅速平静下来。

(《哪里都是你》原唱“队长”广州开唱，新歌《同和》灵感源自“广漂”经历，时长共1分01秒)

《哪里都是你》原唱“队长”广州开唱，新歌《同和》灵感源自“广漂”经历

这一站对他而言，不仅是新巡演的“先行站”，更像是新专辑的一场特别的发布会。当走上舞台唱响新歌《同和》时，他看着台下热情的歌迷们，不禁哽咽。那一刻，音乐的力量在他心中强烈地迸发。

“其实我已经很多年没办过巡演了。”队长在接受专访时告诉南方+记者，这次和新专辑同名的“I AM WHAT I AM”巡演，之所以选择广州作为第一站，是因为这座城市和他之间特别的缘分， “我的第一次Livehouse巡演就是从广州开始的，第一次的体育场馆（演出）也是在广州。每一次在广州的演出，我都能得到很好的反馈”。

再追溯到更久之前，队长还曾是一名“广漂”：他从家乡贵阳来到广州，在这里工作、生活过两三年的时间，一边开网店，一边坚持自己的音乐梦想。广州既是他音乐生涯的重要起点，也是深厚的感情寄托。

新专辑的主打歌《同和》，也是新巡演的开场曲。这首歌的名字源于广州地铁3号线的同和站，是队长在广州居住过的地方。“我对同和的感受是拥挤的地铁，坐上3号线，无论往南还是往北，其实都意味着分别。”时隔多年，将与同和有关的情绪写进歌里时，队长仍能想起当年的种种遗憾。

这张专辑还有一个特别之处，就是10首歌都配了MV。这种从音乐到视觉上的“完整表达”，在当下的华语乐坛已属少见。其中令他印象最深的一支MV正是《同和》，拍的就是广州。

“《同和》的MV拍摄了非常多广州的场景，有同和的地铁站，3号线的列车，还有琶洲和番禺的很多地方。”队长介绍道。

而这张专辑的名字叫《I AM WHAT I AM》，中文译作“我自成我”。这也是队长第一次如此直接地把“自我”放在专辑的核心位置。

“之前的很多标签都是别人所赋予我的，但是这张专辑恰恰相反。我反过来问我自己，我最终想成为什么样的人。”他说，“或者我最终想表达什么样的东西，我觉得都在这张专辑里面。”

先有真情实感，才可能成就“爆款”

《哪里都是你》发行至今已经7年。这首歌彻底改变了队长的人生轨迹：“在我的计划里，从来没有当歌手这个选项。完全是这首歌意外爆火，让我走上了另一种人生。”

在《哪里都是你》之后，队长又写出了《11》《NUNA》《碎碎念》等多首爆款歌曲，这些音乐无一例外，都成了短视频平台出现频率最高的配乐，也让“队长”这个名字在乐坛有了一席之地。

队长坦言，他并不抗拒“爆款制造机”“网红歌手”等标签，短视频的流行，反而给了像他这样非科班出身、没有大牌音乐公司运营的年轻音乐人一个被外界看见的机会。可能很多人会认为，短视频的出现消解了音乐的完整性，也有一些人将创作重心转到了生产一段能够适配短视频碎片化传播的旋律。

深深感受过短视频时代红利的队长对此却看得很淡：“短视频只是一种传播媒介，就像以前是电视、广播、CD，到了现在，只是传播的途径变了，音乐的核心还是创作和内容本身。可能再过十年又有新的媒介，标签也会变，但音乐的本质不会变。”

(音乐人队长YoungCaptain：短视频只是音乐传播的媒介，时长共1分45秒)

音乐人队长YoungCaptain：短视频只是音乐传播的媒介

“很多人问我，会不会有压力，怕写不出比《哪里都是你》更火的歌。”他摇摇头，“别人看来那是爆曲，但在我这里，它们从来不是‘为了做爆曲’才写的。我写‘我忘掉你的所有，风里雨里一直大步往前走’，写‘爱就像大雨落下’，写‘烧酒啤酒兑上两杯’， 写‘管它是现在或未来我陪着你走’这些时候，我的内心是真正被我的那些歌给触动到了。或者说，是因为非常真实的情感才有了这首歌，而不是说我要去制作一首爆曲，才有了这一首歌。”

生产爆款，从不是队长在音乐之路上的核心追求。他表示，自己在创作时一直坚持和追求的，是真正地在作品里去表达自己的情感。“我觉得只要在歌里面去表达真实的情感，如果跟歌曲有共鸣，它自然就会被更多的人听到。”

(音乐人队长YoungCaptain：我没有在刻意地追求爆款，时长共1分54秒)

音乐人队长YoungCaptain：我没有在刻意地追求爆款

在快节奏的时代，找回慢下来的勇气

当流行音乐传播的主要途径变成了短视频和流媒体，这个行业对创作者的要求似乎变得越来越快，空白期也只能变得越来越短。如果长时间没有新作品推出，一个歌手可能就会被日新月异的互联网快速遗忘。

在如此快节奏的时代，队长却在努力找回慢下来的勇气。《I AM WHAT I AM》距离他的上一张专辑《行至此地》推出，已经过去了三年半。在这段略显漫长的时间里，这张专辑里的10首歌一点点成形，连接着他在不同阶段里经历过的选择、失去、疼痛、爱与体会，有对感情的回望，对成长的理解，对亲情的触碰，也有对当下的感知与回应。

10首歌曲都单独配上不同的MV，在很多人眼里更是“吃力不讨好”的做法，队长却十分坚持：“首先是因为我自己喜欢。第二是因为我是从传统唱片时代成长起来的，在我小时候，一张专辑10首歌配10支MV是很正常的事。”

队长本身就是一名MV导演，这次的10支MV都由他深度参与完成。从前期分镜、中期拍摄，到后期剪辑、调色，甚至最后输出成片，如果没有达到他的要求，他就会亲自上手改。“我本身就是做视觉的人，所以创作初期就会非常注重这首歌有没有画面感——很多音乐人创作时可能没考虑到这点，但到了当下，音乐与视觉表达是否匹配，我觉得是需要认真考虑的。”

“我觉得做专辑是一个完整的表达。做音乐也好，做MV也好，都是为了表达。对我来说，我永远不会丧失这种想要去表达的欲望。我沉寂了两三年，这段时间肯定有很多人生领悟，仅仅通过单曲是没有办法支撑的，必定要通过专辑的形式，才能容纳这么多信息，去进行一个完整的表达，才能把真实的自己剖析给大家看。”他说，“可能很多歌手的策略是不再拍MV，不再发专辑，而是发单曲，这是一种最直接、最高效的尝试，但是也有很多音乐人选择用专辑的形式，或者用更长的时间去打磨作品。我觉得这些都没有错，只是不同的选择。”

与此同时，他依然注重与歌迷在现场演出时的情感链接。在广州先行站结束后，队长公布了新的巡演日程——从今年6月开始，他将陆续在52个城市开唱，覆盖国内多个城市及部分海外地区，其中广东地区就有广州、深圳、珠海、东莞、汕头、佛山等六站。本次巡演不仅规模空前，被称为“地毯式巡演”，还将在舞美设计上全面升级，打造沉浸式视听体验，致力于实现音乐人与歌迷双向奔赴的承诺。

演唱《哪里都是你》时，队长手中举着DV，记录着台下每一个歌迷与他合唱的样子。“很多人说唱一首歌唱了那么多年，是不是没感情了？但其实当你听到大家合唱的时候，那种感觉很奇妙——他们是因为真的被这首歌打动过，才会愿意跟着你一起唱。Live有一种只有身处其中才能感受到的情感链接，我能感受到他们，他们也能感受到我，我永远会为这样的时刻感动。”

在他看来，即使当年《哪里都是你》没有火，他也觉得没什么，可能会继续开网店，在工作间隙做自己想做的音乐。但当机会来临时，他也会奋力抓住，走向舞台这个离观众最近的地方，再一次把自己完整地交还给音乐。

“我觉得人生不应该有限制，不管做什么工作，我都觉得挺好的。当我真正在做一件事时，一定是因为热爱，才能够去坚持。”

采写/拍摄：南方+记者 张思毅

剪辑：南方+记者 陈文夏