漫步在深圳湾区之眼的海天连廊，户外清风拂面，一帧帧定格着深港双城风貌的影像扑面而来——从香港老巷的市井烟火，到深圳湾畔的城市天际线，从伶仃洋上飞架的湾区巨桥，到街头巷尾鲜活的日常瞬间。

作为湾区之眼标杆文化品牌“湾区发布厅”四大核心单元之一，“深港青年交流道”系列活动重磅打造的“双城・山海・日常”深港青年摄影展，近日在这片户外展区正式启幕。本次展览展期为三周，选址位于湾区之眼·海天连廊，以户外沉浸式呈现的方式，集中展示数十幅深港两地青年摄影创作者的精品力作，以镜头为媒，串联起深港同根共生的山海禀赋、人文底蕴与烟火日常，在光影流转与海风轻拂间，为两地青年搭起一座跨越地域的文化共鸣之桥。

粤港澳大湾区建设浪潮中，深港两地地缘相近、文脉相连，山海相依的两座城，始终在同频生长。青年群体，正是推动双城深度融合、湾区高质量发展的核心力量。如何打破地域带来的交流壁垒，让同处湾区的年轻人真正读懂彼此的生活、凝聚发展共识，一直是深港文化融合的核心命题。

本次摄影展，正是以影像这一最无隔阂的艺术语言为切口，跳出宏大叙事，以青年的平视视角，锚定双城共有的山海风光、城市生长与市井日常，让深港青年在光影里看见彼此、联结彼此。展览不仅面向深港两地青年公开征稿，细分自然风光、人文纪实、手机影像三大单元，更特邀深耕双城影像记录数十年的资深摄影人带来重磅作品，兼顾专业高度与大众参与度，让影像真正成为深港青年双向奔赴的“交流道”。

本次展览的特邀创作者黄雪波，是蛇口消息报摄影主编、南山区摄影家协会副主席，数十年来，他的镜头始终追随着深港双城的共生轨迹，用影像记录着两座城的同频脉动，本次带来的系列作品，也成为展示区里最受观众驻足的核心看点。

站在《香港老巷》与《深夜街角》两幅作品前，观众仿佛瞬间踏入香港老城的街巷——满墙斑驳的招贴与步履匆匆的行人，定格了老港城最鲜活的市井烟火；深夜街头的一次回望，捕捉到繁华港岛褪去喧嚣后的温柔瞬间。没有猎奇式的景观呈现，只有深入日常的平视与共情，让每一位观众都能读懂香港城市底蕴里，那份绵长动人的生活气息。

而在《香港向左、深圳向右》中，黄雪波以“望远镜望向对岸”的独特视角，将一河两岸的深港双城纳入同一帧画面，直白又细腻地传递出两地跨越地理的牵挂与联结；《湾区日出》里，晨光破晓洒向伶仃洋两岸，深港双城在同一片朝晖里，共同奔赴湾区新程，把大湾区发展的宏大叙事，揉进了极具诗意的光影表达中。此外，《深圳天际线》里暮色中拔节生长的春笋地标、《深圳夜未央》里灯火车流交织的繁华夜景，也与香港老城的烟火气息形成温柔呼应，完整呈现出深港双城“各美其美、美美与共”的城市气质。在黄雪波的镜头里，深港从来不是两座割裂的城市，而是山海相依、文脉相连、同频生长的命运共同体——这，也正是本次展览最核心的精神内核。

如果说特邀创作者的作品，为展览锚定了深港共生的精神内核，那么一众青年创作者的多元表达，则为这场展览注入了最鲜活的青春气息，也勾勒出一幅立体、丰满的深港双城全景图。

在现场，震撼人心的，不止一幅图景。杨柳诺的《深中飞虹》《桥贯沧溟》，以黑白影调与全景构图，定格了深中通道飞架伶仃洋的壮阔气势，一桥连起的不仅是湾区的交通脉络，更是深港与珠江西岸的情感联结；董俊毅用手机全景模式拍摄的《深圳湾图景》，把晴空之下高楼林立、绿地点缀的深圳湾完整铺展，尽显深圳现代化都市的蓬勃活力；张敏的《湾区之光》，将清晨西湾红树林的旭日、疾驰的地铁列车、往来的车流与崭新的深中通道纳入同一画面，一帧影像，就浓缩了大湾区欣欣向荣的发展脉动；郑淯元的《落日的浪漫序章》《深圳金色黄昏》，则捕捉到深圳海边落日与城市天际线相融的温柔时刻，让观众看见湾区高速生长之外，属于年轻人的浪漫与诗意。

那些藏在镜头里的烟火日常最能引发观众共鸣。来自深圳的青年创作者曾国海，用经典的人文焦段，完成了对香港城市日常的细腻书写：《光行》中，暗涌的都市为幕，一束天光为街头的行路人加冕，于方寸之间，捕捉到都市个体的诗意日常；《城与框》以极具巧思的对称构图，用一扇窗格框住了香港的两面——一面是屋邨千窗的市井烟火，一面是球场跃动的青春锋芒，道尽了港岛万象里的生机与温度。杨柳诺的《市井鱼趣》《巷海通途》，则把香港老城里的鲜活烟火与山海风光相融，让每一位观众都能真切感受到：无论是深圳城中村的烟火气，还是香港老巷的市井味，那些对生活的热爱与期许，是深港青年共通的情感底色。

更让人惊喜的，是展览专门设置的手机影像单元，彻底打破了专业摄影的创作门槛，让每一位深港青年，都能成为双城故事的记录者。木子与西早用手机拍摄的《雨后太平山港维多利亚港口蓝调》，精准捕捉到雨后维港的绝美光影，展现了手机影像的无限创作潜力；青年创作者彭锴哲带来的系列作品，记录了自己从2013年初识摄影到探索城市的成长轨迹，从日落时分的港岛风光，到深圳城市空间的独特探索，再到校园里光影斑驳的窗棂，以极具个人化的视角，完成了对深港双城与青春成长的双重叙事。

除了静态的作品展示，现场的“光影共创板”，成了本次展览最具活力的互动空间。到场的深港青年可以现场拍摄活动瞬间、湾区之眼的光影景致，把打印出来的照片贴在共创墙上，一笔一画、一帧一影，共同完成一幅实时生长的“深港双城光影合集”。每一张照片，都是一次双向的奔赴，每一位观众，都从“看展人”变成了这场双城影像叙事的“共创者”。

从资深摄影人跨越数十年的深度记录，到青年创作者多元鲜活的自我表达，再到普通观众实时参与的现场共创，这场摄影展，早已超越了一场展览的本身。

这场展览以光影为桥，让深港青年在方寸画面里，读懂彼此的城市，共情彼此的生活，打破地域的隔阂，凝聚文化的共识；更以展览为载体，搭建起深港青年常态化交流的阵地，让单次的艺术展示，转化为长期的双向联动。在粤港澳大湾区建设的浪潮中，这些定格着青春与热爱的影像，终将化作源源不断的动能，为深港深度融合、湾区高质量发展，注入最鲜活的青春力量。

撰文：谷政宇