前 言

水墨，从来不是关于再现，而是关于生成。

在中国传统美学中，“气韵生动”并非对物象的描摹，而是通过笔墨唤起生命的显现。墨与水在虚实浓淡之间流动，使形象在时间与呼吸之中不断生成。留白并非空无，而是气息回旋之所；形象亦非完成之物，而始终处于生成之中。

鲁晓波的创作延续这一东方精神，将“气”的流动转化为当代语境中的能量结构。其作品中的形象从未被固定，而是在聚合与释放之间持续变化，形成一个开放的视觉系统。

在东莞这座由“制造”走向“智造”的城市中，生成不再只是艺术的方法，也成为城市转型的隐喻。从材料的生产，到意义的生成，创造力正在取代单一的复制逻辑。

当艺术进入数字与算法时代，生成获得新的媒介。图像不再被完成，而被持续演算与更新。

“蛮猫”由此诞生。它源于水墨精神，在数字空间中不断演化。形象不再唯一，而在概率与互动中生成。当观众进入展览，观看本身，亦成为生成的一部分。

策展人 谢绮红

2026年4月于东莞

参展作品

作品名称：《鹤舞松云》，作者：鲁晓波，水墨作品，尺寸：97cm×181.2cm，2026年

作品名称：《猫》，作者：鲁晓波，水墨作品，尺寸：69cm×69cm，2020年

墨色在宣纸上的渗化不可复制，正如每一次生成都独一无二。

作品名称：蛮猫黑盒子，作者：马立军，互动数字游戏

观众将进入一个未知的黑箱空间，每一次选择都引导剧情走向不同分支，在叠加态中坍缩出独属于你的蛮猫故事。

作品名称：《蛮猫九态之观察者》，作者：陈俐宇，非遗大漆雕塑

树脂与红色大漆铸就的“蛮猫九态之观察者”，在光线下呈现深邃的红。

作品名称：《智境鹤影》，作者：王咿临，AI生成视频

算法驱动的影像，让生灵在数字时空中获得新的肉身。《天生不凡》与《智境鹤影》以AI为笔，描绘古与今、现实与超现实的叠影。