2026年1月31日，北京壹美美术馆迎来开年重磅展览“一座峰：徐龙森作品展”的正式开幕。本次展览由北京实创科技园开发建设股份有限公司主办，壹美美术馆承办，特邀著名艺术批评家李小山担任学术主持，美术馆艺术总监程辰策展，系统呈现了中国当代水墨代表性艺术家徐龙森长达半个世纪的艺术求索与变法之路。

展览聚焦徐龙森享誉国际的“山水巨嶂”。现场近百件作品中，从悬置天顶的《天元》到长达26米的弧形长卷《若出其中》《若出其里》，作品以一种介入建筑、重塑时空的姿态，构建起一方浑然天成的“鸿蒙之境”。

《天元》，纸本水墨，1015×560cm，2022-2023

《天地悠悠》金纸水墨，540×180cm，2020-2022

学术主持李小山评价徐龙森为受“理想主义和英雄主义”驱动的“非常之人”，他“知其不可为而为之”，以独创的语言系统和宏大的尺幅，突破传统文人画的视觉惯性，以昂然独立的姿态回应了山水画在当代的生存命题和精神价值。策展人程辰表示，徐龙森将“胸中丘壑”外化为顶天立地的宏伟意象，让传统山水在当代公共空间中重新获得在场感。

展览现场

上海大学美术学院教授李晓峰强调，徐龙森的山水画并非对客观物象的描摹，而是具有精神性与形而上特质的创造。他认为，“一座峰”象征着艺术家在探索道路上孤勇的攀援姿态。其通过引入现代空间观念，完成了从自然山水向抽象文化山水的跨越，实现了传统山水精神的现当代转换，堪称勇于担当的“文化英雄”。

徐龙森在开幕式上坦言，自己更习惯于将情感与思考熔铸于画面之中。他回顾了将个人经历转化为持续内驱力的艺术历程，以及近20年来专注于“与自我对话”的创作状态。步入70岁，他将其视为新起点，期待在未来十年创造出更能触动人心的作品。他认为创作的最高境界在于“自我肯定”，达到一种无需刻意与历史比照、纯粹而自由的艺术状态。

山水画家徐龙森

壹美美术馆坐落于海淀科技核心区，此次策划开年水墨大展，借巨幅山水之精神，建构起传统美学与当代空间的共生场域，既是艺术精神在科技理性构筑的现代空间中达成的一次深度共融，也为科技园区增添了一份独特的文化温度。

展览现场

据悉，“一座峰：徐龙森作品展”将展至2026年3月22日。展览期间，壹美美术馆还将策划系列主题讲座、对谈及公共导览活动，邀请观众亲临现场，感受巨幅水墨带来的视觉震撼，并深入探讨中国传统艺术文脉在当代的演进逻辑。

采写：南方+记者 刘长欣

剪辑：南方+记者 段江含

壹美美术馆供图