制造新生，美学奔涌：2025大湾区文采会东莞启幕

聚光灯如薄雾般弥漫开来，将舞台染成一片温柔的青绿，舞者化身咸水草在滩涂上苏醒——一年一度的大湾区文采会以一场极具诗意的沉浸式演出拉开帷幕。

12月5日，2025粤港澳大湾区公共文化和旅游产品（东莞）采购会（下称“2025大湾区文采会”）在东莞市文化馆开幕。本届文采会以“从制造美学出发”为主题，旨在搭建一个认识美、理解美、采购美的平台，让制造美学从湾区出发、走向全国。

本届文采会由文化和旅游部全国公共文化发展中心、广东省文化和旅游厅、东莞市人民政府、中国文化馆协会、中国群众文化学会主办，香港特别行政区政府文化体育及旅游局、澳门特别行政区政府文化局、澳门特别行政区政府旅游局支持，中共东莞市委宣传部、东莞市文化广电旅游体育局、东莞市台港澳事务局、东莞市工业和信息化局承办，香港艺术研究院、中国文化馆协会摄影委员会协办，东莞市文化馆执行。

文化和旅游部原党组成员、副部长项兆伦，中国宋庆龄基金会原副主席于群，中国群众文化学会会长、文化和旅游部公共服务司原司长李宏，文化和旅游部全国公共文化发展中心副主任、中国群众文化学会副会长兼秘书长罗云川，中国艺术研究院副院长刘宏昌，中国妇联执委、中国女摄影家协会主席吕静波，广东省文化和旅游厅原一级巡视员陈杭，广东省文化和旅游厅二级巡视员东田，澳门特别行政区旅游局首席特级技术辅导员缪建武，东莞市人民政府副市长李辉等领导嘉宾出席活动。

美学破圈，制造开新境

八载耕耘，大湾区文采会已成为湾区文旅资源高效配置、文化交流互鉴的重要平台，累计吸引超2690家企业参展，达成意向金额2.6亿元，成为全国最具影响力的区域文采会之一。

“湾区文采会构建了开放、高效、专业的供需对接平台，有效激发了社会力量参与热情，优化了文化资源配置，丰富了公共文化产品供给，是推动公共文化服务供给侧结构性改革的有力举措。”开幕式上，文化和旅游部全国公共文化发展中心副主任罗云川指出，东莞作为粤港澳大湾区重要节点城市，不仅以“国际制造名城”闻名，更在文化建设上展现高度自觉，深入探索“文化赋能城市、文化塑造产业”的新路径。“‘制造美学’理念的提出与实践，将文化软实力巧妙转化为推动产业升级、城市转型的硬支撑，成为人文经济学在基层的鲜活样本。”

“我们在湾区文采会看见文化赋能城市更新的力量，看见公共文化空间让经济发展的红利真正惠及普通民众，也看见美丽如何走进每一个角落、渗透到市民日常生活之中。”广东省文化和旅游厅二级巡视员东田提到，从出台《广东省公共文化服务促进条例》，到积极发展普惠性非基本公共文化服务，再到“公共文化服务共同体”的创新实践和湾区文采会的连年举办，广东正努力探索一条从“设施覆盖”向“价值引领”、从“单向供给”向“多元治理”的公共文化服务高质量发展路径。

“作为国际制造业名城，东莞深知伟大城市既需要坚定的产业骨骼，更需要柔软的文化灵魂。”东莞市人民政府副市长李辉提到，东莞率先提出“制造美学”理念，全力打造“制造美学之城”产城IP，推动美学价值与先进制造深度融合，让生产线闪耀创意之光，让工业品承载文化之魂。东莞将以本次文采会为新契机，深化文化改革创新、优化文旅发展环境，积极发展新大众文艺，为文化强国建设和人文湾区发展贡献东莞力量。

文化出馆，美学生新景

据悉，2025大湾区文采会将持续至12月7日。聚焦“从制造美学出发”，主会场设立设计之美、工艺之美、生产之美、产品之美、人文之美、理念之美六大展区，汇聚 250 余家参展单位，将集中展示“东莞制造美学”实践成果。

本届文采会有三点“新意”。第一是新内涵。本届文采会按“制造美学”的六个维度规划“六大美学展区”，让观众从一件产品的诞生到一种生活方式的形成，完整感知美学的脉络。

第二是新视野。文化赋能产业，关键在于赋能“人”，主理人是时尚、设计与生活方式的“解码人”，他们的前瞻视野，正是将文化资源“翻译”成产业价值的核心动能。本届文采会将举办第二届全国文化主理人大会，邀请来自设计、制造业、自媒体领域的主理人共同开启一场持续三天的“头脑风暴”。

第三是新联动。2025大湾区文采会将走出场馆，走进地铁站、高校和城市公共空间，打造流动的美学窗口。11月中旬，本届文采会品牌活动之一湾区文化说走进中国传媒大学，与学者、专家共探“文化赋能经济社会发展”新思路、新途径。

本届文采会期间，一场突破空间界限的“全国文化主理人大会”在东莞地铁一号线坝头站内活力启幕。这座日常通勤的地下空间，一时化身为思想激荡的创意现场。大会连续举办四场主题鲜明的创想会，涵盖“创意设计”“文化体育”“企业赋能”等前沿议题，吸引了来自全国的文化策划人、设计师与社区工作者齐聚于此，展开多轮深度对谈与思维碰撞。

此外，坝头站被整体打造为一个持续运营的“制造美学实验室”——以“造美主理站”（制造美学mix全国文化主理人）焕新出发，通过创意展览、空间共创让现代青年设计、摄影博主与非遗传承人美好相遇，让市民在出行间隙便能感受美学与生活交融的独特魅力。

2025大湾区文采会升级为“中国文化馆之夜”“湾区文化说”“稻花香里说非遗”等品牌IP活动矩阵——覆盖高端行业交流、前沿学术探讨、非遗传承，形成多层次、高浓度的内容生态，满足不同参与者的深度需求，持续输出高质量文化内容和前沿思想；新增“青年影像双年展”，面向全国文化馆系统内35周岁及以下青年影像创作者，征集以“传统美学的当代视觉转译”为主题的摄影与短视频作品。同期举办“舞入镜美出圈——2025东莞舞蹈影像艺术季”，以“舞蹈×影像×城市”为核心命题，在东莞市文化馆、松山湖、香港西九文化区等多地开展创作、培训、展映、研讨等活动。

现场声音，美学新实践

全国文化主理人联盟作为推动公共文化创新的重要力量，在本届文采会进一步扩大影响，新增100名成员。开幕式上，来自全国各地的600名文化主理人代表集体亮相。其中，不同领域的3名文化主理人代表分享自身经历。

“三年前，为守护濒危的家传非遗，我毅然返乡。”红漆描花传统木屐制作技艺传承人、锦屐FahKek的主理人梁家聪提到，正是2023大湾区文采会，为他打开了第一扇窗。“在这里，我不仅看见了东莞制造美学的蓬勃生态，更在蓝海红馆长等前辈的指引下，明确了‘做有温度的文化产品’的方向。”

带着这份启示，他在2024年全力推动非遗创新，通过设计革新与跨界融合，让传统木屐焕发新生。同年，在文采会“非遗赋能‘百县千镇万村高质量发展工程’”评选中，梁家聪的实践荣获“十佳典范案例”。这份认可给他带来了关键的合作机遇，也让更多人看见这项技艺的价值。

今年，红漆描花传统木屐已登上米兰时装周，向世界展现东莞非遗之美。“此次重返文采会，我希望能将这份‘被看见’的力量传递下去——去看见更多优秀创作者，更去陪伴那些如三年前的我一般正在摸索的年轻人，共同书写湾区美学的未来篇章。”

马可波罗文化陶瓷总经理朱红宇现场分享对于制造美学的理解，即让制造过程，深度浸润文化思考与艺术表达。“归根结底，制造美学是从‘制造产品’到‘塑造文化体验’的升华。当制造承载了美的追求，其产出便成为温暖城市的‘情感基础设施’。”

他提到，陶瓷从质朴泥土淬炼为艺术载体的过程，本身就是制造美学的极致叙事。马可波罗的具体实践可归纳为四个维度：其一，美源于转化，即通过对新型釉料等材料的持续探索，不断拓宽色彩与质感的表达边界；其二，美在于融合，将手作的温度与数字的精度结合，令传统匠心在当代获得新生；其三，美呼应人文，使陶瓷壁画从空间装饰，升华为凝结地域精神与集体记忆的公共叙事；其四，美依托协同，通过艺术家、设计师与工匠的跨领域共创，将抽象理念转化为可触可感的物质存在。

vivo政府事务总监苏征则分享了企业在“科技+文化”“制造+美学”融合发展方面的一些创新探索。他特别提到“影像+文旅”协同发展模式，vivo联合重庆、杭州、南京、哈尔滨等地政府策划实施“vivo拍拍·美丽中国”城市影像公益系列活动，通过“公益服务+赛事活动+城市品宣”相结合，打造有温度、可持续的文化惠民共创平台，以“科技+文化”融合的方式助力地方发展，实现“企业赋能城市、城市成就企业”的合作共赢。

采写：南方+记者 章倩倩 王颖

图片：龚名扬 邓浩

统筹：章倩倩

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