感人至深的无语言面具剧，让观众在欢笑和泪水中细味一段段感人故事。

8月10-11日

深圳滨海艺术中心多功能厅 

开启生命最后一场玩笑

➤2017年PAMS International Showcase示范展演剧目

➤2017年乌镇戏剧节特邀剧目

➤2018年香港舞台剧奖最佳导演（喜剧／闹剧）提名

➤2019年银川国际青年戏剧节的开幕节目

➤Scenofest国际剧场艺术节唯一入选香港制作

作品先后于广州、中山、天津、哈尔滨、北京、武汉、香港及日本东京、丰冈等城市巡演，广受观众好评，2024年首度来到深圳“艺述”湾区演出季演出。

“《爸爸》这部剧有许多精彩之处，表演非常出色，是一部很好的戏剧作品。”——Time Out Beijing

“《爸爸》充满创意、充满情感，找到一个非常特殊的表达方式，看得很过瘾。”——赖声川

“黄俊达导演通过《孤儿》、《郑和》、《爸爸》等一系列作品深入探讨肢体戏剧的创作与发展，他认真严肃、具有创造力和团队精神，是中国当前具有创新精神的值得关注的新一代戏剧导演。”——孟京辉

献给每一位已经或是将会老去的人

时钟无论是慢是快，经他巧手一推还是随着时代巨轮走。

他卧身老唐楼下的角落梯底阁，大半辈子靠着维修手表，把孩子抚育成人。

当年孩子第一天上学，看着孩子在校门口盯着他哭得撕心裂肺，他深吸一口气镇定回头，强忍心底的眼泪。

谁又知道今天，孩子正式把他送到养老院。

他在门口看着孩子轻巧转身，呼出一片轻松。

曾经的一双巧手，今天，却想要把一切拉回。

绿叶剧团备受好评的原创“无言肢体剧”《爸爸》首度来到深圳滨海艺术中心上演。故事取材自西班牙漫画绘本《欢乐皱纹》，讲述一位患上阿兹海默症的父亲被子女送到养老院，在院内与其他长者发生的日常种种。此剧并无任何对白，演员们戴上特制面具，以肢体表达剧中各人五味杂陈的情感，用润物细无声的方式勾勒出平凡的众生相，勾画出各人心中属于自己的“爸爸”形象，带领观众找回逐渐消逝的父子情怀。

艺术总监／导演：黄俊达

监制：陈楚珊

创作演员：高晋乔、古佩淇、龚润民、刘迪生、庞镇衡

音乐：史嘉茵

灯光设计：冼浩然

巡演制作：郭曼玉

艺术总监／导演：黄俊达

身兼导演、编舞、演员、电影形体演技指导及戏剧导师，现为香港演艺学院戏剧学院全职讲师（形体叙事／音乐剧）。

2005年毕业于香港演艺学院舞蹈学院，2008年远赴巴黎贾克•乐寇国际戏剧学校学习并修毕教学课程，获教师资格。黄氏2010年创立绿叶剧团，兼任艺术总监及创作导演，2018年凭《爸爸》提名香港舞台剧奖最佳导演（喜剧／闹剧）；2019至2020年凭《孤儿》荣获国际演艺评论家协会（香港分会）剧评人奖年度导演奖、香港小剧场奖最佳导演及最佳整体演出。黄氏其他作品包括：《落花流水》、《大眼望细眼》、《小飞侠》、《#1314》等。

在剧团以外，黄氏亦为2017年香港艺术发展奖艺术新秀奖（戏剧）得主；2019年获香港民政事务局嘉许为“推动文化艺术发展杰出人士”；2021年获亚洲文化协会Altius奖助金，开展为期六个月的个人奖助计划，前往日本研究传统与当代的艺术形式。

黄氏近年参与的跨界别作品包括：法国五月艺术节《星光之城》（导演）；香港芭蕾舞团《仙履奇缘》（副导演），郑秀文《#FOLLOWMi》演唱会（部分歌曲编舞）；岑宁儿《Home　is...》音乐会（编舞），电影《三人行》（形体演技指导）及《明日战记》（形体演技指导）等。

“我想说一些关于我和爸爸的关系，因为我发现这个世界，我们好像没有什么时间去陪家人，我希望他们看完后，他们会去想，不如我现在回去，就立刻拥抱一下自己家里的妈妈或爸爸。”——黄俊达

艺团介绍

绿叶剧团2010年于法国巴黎成立，现以香港为创作基地，现时剧团有约20位来自不同地方及背景的创作演员，并持续接受系统训练，发展成具身体表演力和创作力的团队。剧团糅合贾克•乐寇的西方表演方法及东方传统艺术，创作多元化及高质素的作品，足迹遍布美国法国、意大利、克罗地亚、日本、韩国和中国内地等不同城市。

https://m.piaowutong.com/ticket/19/18628.html?orgId=112&siteId=57

深圳滨海艺术中心多功能厅

8月10日（六）20:00

8月11日（日）15:00

节目由香港特别行政区政府康乐及文化事务署与深圳滨海艺术中心联合主办