位于广东美术馆白鹅潭馆区2楼4/5/6/7/8展厅的,是“城市链——风起南方的艺术实验大展”。从湾区到全国,从亚洲到全球,该展汇集了一批中外当代艺术家的作品,有趣又有深意。
先来欣赏几个策展人推荐作品吧——
【重点展品】
01
《天气先生》,2023年
——菠萝核(中国)
影像,17分21秒
《天气先生》,菠萝核(中国)
策展人推荐:这个年轻团体的作品,前年刚刚参加过德国当代艺术展览——卡塞尔文献展。本次展览现场同样也布置成茶餐厅的样式,墙面贴上茶餐厅惯用的墙纸,墙面上的画也是艺术家集体创作的。这体现了“菠萝核”所提出的家庭式公司合作理念,即共同创作,共同生活,共同创业。
02
《微类志》,2022年—2023年
——梁美萍(中国香港)
多频道数码录像,17分15秒
《微类志》,梁美萍(中国香港)
策展人推荐:这是香港资深艺术家梁美萍的新作,使用了超精度高清拍摄的方式,将苍蝇、蚊子、蚂蚁等微小动物放到巨大。这种强化,表达了艺术家对于微小、边缘事物的关注,同时也是一种社会隐喻。
03
《终有乌篷船吱吱哑哑》,2019年
——范勃(中国)
影像、布面综合材料,尺寸可变
《终有乌篷船吱吱哑哑》,范勃(中国)
策展人推荐:艺术家范勃持续关注视障群体。视障女孩去到江南水乡旅游,只能通过气味、听觉、触感来感受的她,用盲文写下了诗句。墙上经过转换的盲文诗句和口述视频结合,让这一作品温情动人。
04
《可携带的城市-深圳》,2003年
—尹秀珍(中国)
综合媒材/装置艺术,148cm×88cm×30cm
图片由艺术家和北京公社提供
《可携带的城市》展厅现场。
《可携带的城市-深圳》,尹秀珍(中国)
策展人推荐:这是艺术家尹秀珍国内第一次比较全面地展出这一系列的作品。该系列总共有13个作品,此次展览展出12个,均在打开箱子里呈现各个城市的模型。旅行箱本身是个人物品,而箱子中的每个城市的标志性建筑则是从不同国家及地区的城市搜集的衣物缝制而成;墙面上还会展示旅行线路,个体和世界的关系便通过比较私密的个人化的物件连接了起来。
05
《等值-易拉罐》,2017年
—赵与林(马来西亚、新加坡)
摄影,20cm×13.4cm×1000
《等值-易拉罐》,赵与林(马来西亚、新加坡)
《等值-易拉罐》,赵与林(马来西亚、新加坡)
策展人推荐:由一位摄影师(赵峰)和一位经济学家(林惠义)组成的艺术组合“赵与林”,这次展出的作品是1000个易拉罐的照片。这些易拉罐被踩扁,但人们却不知道,1000个易拉罐与一台手机外壳的价值,其实是等值的。
【策展人说】
总策划:王绍强
策展人:胡斌、菲利普·多德(英国)
“城市链——风起南方的艺术实验大展”以广东美术馆的当代艺术藏品为主体,联合国内外多个艺术机构和个体,呈现变动、活跃且极具挑战性的前沿文化艺术状态。策展人、广州美术学院艺术与人文学院院长胡斌介绍,本次展览围绕两大策展思路展开:一是“城市链”,二是“南方视角”。
在中国,当代艺术的发展与城市化进程紧密相关。广州,乃至珠三角地区,改革开放以来的重要发展变迁就是城市化,既带来城市的高速发展,也带来城乡关系的变化。展览重点以大湾区城市群为切入点,又将北京、上海等为核心的国内城市群纳入比照,观察全国文化、经济交汇中的当代艺术现象。
广东地处中国南方,是改革开放和艺术创新发展的前沿阵地。胡斌介绍,该展五个展厅中,有两个是湾区展厅,占比超过整体结构篇幅的三分之一。“风起南方,一方面是地域上的南方,更重要的是观念上的南方。”胡斌表示,“湾区—中国—亚洲—全球”的南方视角的提出,打破了原来相对僵化的全球视野,带来不同作品和艺术实践的新的呈现。“视角的多样化,让广东某些艺术节点上可能被忽略的意义得到重新彰显。”他说。
近年来颇为活跃的湾区艺术群落,在展览中得到着重呈现:广州年轻团体“菠萝核”带来前年受邀参加德国当代艺术展览——卡塞尔文献展的作品《天气先生》;香港资深艺术家梁美萍带来新作《微类志》,表达对微小、边缘事物的关注;艺术家尹秀珍《可携带的城市》系列作品共展出12件,是目前在国内最为全面的一次展出……
艺术家对城市的思考蕴含其中,形成多元的面貌,启发着艺术介入社会生活的实践。与此同时,这些团体又因相似的趣味和目标,与东南亚乃至国际艺术活动产生连接,因而被胡斌称为“跃动的组织”。“粤港澳三地的艺术群体,以个体艺术家为小组,虽然没有形成巨大的聚合力量,但数量很多,像‘毛细血管’一样深入社会网络。”胡斌说。
此外胡斌表示,如刘小东、邱志杰、展望、曾浩、申玲、喻红等全国重要艺术家,以及塞尔维亚艺术家玛丽娜·阿布拉莫维奇、英国艺术家理查德·朗、新加坡艺术家赵仁辉等外国艺术家作品在本次大展同时展出,实属难得。
【采写】南方+记者 王涵琦
【图片】广东美术馆供图
订阅后可查看全文(剩余80%)