再见

我的光

我的缪斯

音乐剧

《粉丝来信》中文版

「谁都不曾知晓，我独自在飘摇

让美丽的悲伤在心中深藏」

——《无人知晓》

《粉丝来信》邀你走进剧场

重温一场见字如面的梦境

一分钟了解《粉丝来信》

《粉丝来信》原版被誉为“改写了韩国原创音乐剧历史的作品”，中文版音乐剧《粉丝来信》对原故事背景、人物角色等进行本土化改编，将故事的背景设置为1940年代的上海。

1943年，上海。

一则备受关注的绯闻渐渐传开：刚逝世的小说家金海鸣和女作家夏光的最后一份私人信件即将被公开出版。

而出版人李灵因参与了《朝华》杂志的编辑工作，现被关押在日本宪兵队拘留所。十分崇拜金海鸣的郑微岚找到李灵。

为了目睹这封“粉丝来信”，微岚和李灵开始慢慢回忆起了“夏光”的神秘往事……

时间拉回1941年，公共租界内。

作家们组成了“七人会”，坚守着《朝华》杂志。初入编辑室的郑微岚，心中有一个秘密：他曾以“夏光”的笔名和海鸣长期写信通讯。而在此期间，“夏光”的形象就在他笔下不断完善，慢慢生长……她是缪斯女神般的存在。她的出现给海鸣和微岚带来了光，也同样带来了噩梦。

在这场文学和情感的博弈当中，有人在真心和谎言的隔阂中情深不寿，有人在偏执和脆弱的深渊中苦苦挣扎。

文学，能杀死人，也能拯救人。

音乐剧《粉丝来信》中文版同时融合了人内心的挣扎和外部连结关系的挣扎，其中强烈情感冲突并非空中楼阁，而是与那个特殊的时代紧紧联结。时代洪流中的个人，并不微弱，他们表达着欲望、追求、接纳与爱。

而这封久远而神秘的“粉丝来信”，来自蜷缩相拥的凛凛寒冬，正寄向睁开双眼后的第一个春天。

打造舞台中国品质

为呈现亚洲剧场人气之作的中国品质，《粉丝来信》中文版特邀编剧王凌云担任剧本改编，导演高瑞嘉领衔指导，刘艾、颜嘉瑄任编舞、音乐总监，并集结徐均朔、刘岩等一众活跃在当下音乐剧舞台之上、实力与人气并存的演员构成创作团队。

音乐剧

《粉丝来信》

中文版

同时，本剧更联袂著名舞美设计徐肖寰，中国青年舞台美术家、灯光设计孔庆尧，服装造型设计诸雅，共同呈现一出大气不失细腻、个性兼具理性的舞台。

音乐剧《粉丝来信》中文版制作在原版的基础上对时代环境、人物角色等诸多方面进行了本土化的调整与改编。而在信仰格局与个人精神中寻找平衡，合理构筑庞大且可信的特殊历史时空，也是主创们不断思考和打磨的关键所在。

在人物情节的处理上，音乐剧《粉丝来信》中文版为主要人物增设了相关行为和心理动机，让夏光的“脱胎”有迹可循，以此加深三人之间的关联度与粘性，使得人物形象与关系更加清晰可感。

在舞台的视觉表达方面，除了舞台规模从韩国的中剧场级别升级为大剧场之外，主创团队则更希望通过个性化的艺术手法向观众传达更直接的情感浓度和本土特色，在最终的舞美设计上，音乐剧《粉丝来信》中文版的呈现将更为具象，并在写实中生发超现实。

海派浪漫与人文情感

作为文学特征极强的作品，音乐剧《粉丝来信》中文版在制作过程中的每一处细节都试图以尽可能真实的笔触还原1940年代上海滩的文学风貌，与此同时，剧中的角色设定无论拥有何种个性特征，都在诞生之初便铺就一层“文学青年”的底色。

于志趣，是在浪漫纯真的美好之外，更添一层坚忍与持重。在当时压抑的时代处境下，他们不仅关注个体生命在特殊时代的困境，表达对民族命运的关切和共情，更探寻自我认同与价值、精神契合与共鸣等人类普遍意义的困惑与矛盾。

于情感，这是一种内心世界的情绪。他们往往有着敏锐的觉察力，能强烈感知生命的美好与苦涩，并以自身为媒，表达着真实的欲望、诚恳的追求、坦率的接纳与热切的爱。

剧照/定妆照拍摄：董天晔、智芝在格物、郑天然

因此，《粉丝来信》亦重墨挖掘人性主流之外的异质元素，通过对人物彼此之间的强烈纠葛和与外部连结关系的挣扎的鲜活描绘，在主角三人种种执着与失意、纯粹与彷徨的情节中显露出时代文人内心细腻敏感的情感世界。

演出信息

演出时间：6月7日 周五 20:00

                 6月8日 周六 14:00

演出时长：150分钟（含中场休息15分钟）

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