岭南美术馆又有“高光时刻”。

近日，文化和旅游部艺术司公布“2023年度全国美术馆优秀项目”评选结果，共评选出优秀展览项目10个，优秀公共教育项目10个，优秀展览提名项目30个，优秀公共教育提名项目14个。

岭南美术馆的品牌展览“从可园出发——中国花鸟画展”（下称“从可园出发”或“该展览”）荣获“2023年度全国美术馆优秀展览提名项目”。

40个展览名单中，国家级美术馆3个，省级（直辖市）美术馆14个，学院美术馆6个，市、区（县）级美术馆11个 ，民营美术馆6个。

其中，广东共有6个美术馆入选，岭南美术馆作为广东唯一入围的地级市美术馆，“从可园出发——中国花鸟画展”究竟魅力何在？

扎根地域文化资源，探寻岭南画学流变

2022年12月27日至2023年3月29日，由中国博物馆协会美术馆专业委员会、广东省美术家协会、东莞市文化广电旅游体育局、广东省中国画学会共同主办的“从可园出发——中国花鸟画展”在岭南美术馆展出。展览历时三个月，受到业界及广大群众关注，收获好评不断。

“从可园出发”是岭南美术馆的品牌性学术展览项目，扎根地域文化资源，由“可园”切入，进而探寻岭南画学流变，聚焦岭南文脉中“二居”画学在现代岭南画学运动中的流播、蜕变和发展。

通过本展览，追溯思想源流，反观当代花鸟格局，重构写生理念，弘扬写意精神，将中国花鸟画之审美境界、东方意蕴以及创作图景展呈于观众，进一步推进岭南区域文化艺术的课题研究，关注中国花鸟画的价值重构和转换。

“‘从可园出发’更大的意义在于溯源，溯源对于梳理当下，对于未来的发展都有着重要意义。”广东省美术家协会主席、中国美术家协会中国画艺术委员会副主任、广东画院院长林蓝曾说。

“从可园出发”品牌项目以五年为期，每年举办一届，由点及面，传承和弘扬岭南文脉、延展中国花鸟画精神。值得一提的是，“从可园出发”在本课题里，不仅仅是一个地域的概念，还暗含着关于岭南文脉的延续、岭南精神的延展；它不仅是对古今时态、中西地域的反思，也是对广东本土文化结构的再认识，更指向潜藏其中的文化驱动力。

展览规模大、学术含量高

“从可园出发”不仅深挖本土文化内涵，助力岭南画派出圈，同时还是一次学术含量“拉满”的交流活动。

该展览聚焦“当代中国花鸟画美学新生态”，邀请140名来自全国各大学院体系的艺术家参展，年龄跨度从20世纪30年代至90年代，全面地呈现中国花鸟画的当代发展格局和探索新风。

从展览规模、艺术家年龄跨度以及不同专题上看，为广东近年来规模空前的、学术含量高的花鸟画展览。

“从可园出发”分七大专题——“‘二居’画学”“岭南风范”“花鸟品格”“今品画风”“观物之生”“时代湾区”“院风新锐”，以历史文献、画家手稿及原作相结合的方式，反映花鸟画多元创作格局，为观众呈现一场丰富多元、高质量的美学盛宴。

“‘从可园出发——中国花鸟画展’从居廉、居巢出发，从可园出发扩展到近现代中国花鸟画的各个流派和各种现象。从点到面的研究，是当代学术非常重要的工作。”中央美术学院教授、中国画学会首任会长郭怡孮曾评价道。

深圳市关山月美术馆馆长陈湘波也曾说过，该展览邀请了当代最为活跃的美术批评家与参展的艺术家对话，举办高水平的学术研讨会，构建一个东莞与全国优秀花鸟画家交流与对话的平台。

空前的规模与极高的“含金量”让“从可园出发”获业界高度评价，也是吸引市民前来观赏的重要原因。

借力AR技术，花式开展活动

探究“从科园出发”的出圈密码，别出心裁的展现方式也是杀手锏之一。

该展览跳出传统展示方式，结合科技元素，用AR技术再现艺术家的创作，为观众带来一场从视觉感官到时空感知的多维度体验的全新中国画作品展览。

线上展览效果图。

展览采用线上空间展与线下传统交流展相结合的模式，线上以数字3D为主，多媒体技术为辅，精准还原展内外实况，深层次焕发展览活力。数字展馆技术，让全国各地观众足不出户，也可漫游展览盛况，在花鸟世界中感受艺术家笔下自然生灵曼妙身姿与活力。打开手机，随时随地，欣赏高清画作，品读画中笔墨。

展览期间，各类活动也不断上演。

其中，全国花鸟画学术会议邀请全国从事现代中国美术研究和评论的专家和学者共聚岭南美术馆，与展览艺术家从中国艺术的“写意精神”、岭南文脉与当代花鸟画、中国写意文化与意向精神、地缘文化与东莞美术、东莞籍艺术家的课题研究等话题展开深度研讨，进一步推动东莞美术、广东美术的创作和课题研究，为当代花鸟画的理论研究提供平台。

此外，展览期间还推出了系列公教活动，以线上线下课堂、名师导览、名师讲堂等类型公教活动，同时结合节日元素，让观众在此次展览中获得丰富多元的美育体验。

一个高品质的展览往往是全面发展的“优等生”，从展览内容、展现形式到活动设计，“从可园出发”提供了一个值得参考的样本。

南方+记者 章倩倩

图片来自岭南美术馆