8月7日，由广东知止园主办，北京留云草堂协办的“城市与艺术论坛暨许宏泉画展开幕式”于佛山市东方印象艺术馆举行。这也是文人画画家许宏泉在广东的首个展览，展览将持续到8月31日。

许宏泉1963年出生于安徽，上世纪80年代末师从石谷风研习金石书画和美术史，后涉猎史论研究、文学写作、艺术批评和绘画等领域，主编《边缘·艺术》《艺观》《神州国光》等刊物。

许宏泉（左一）为观众阐释作品理念

此次展览共展出许宏泉近五年来精品画作90余幅，分为山水、花鸟和竹子三个类别。单独将竹子题材列为一类，是许宏泉对该题材的情有独钟。“留云草堂园（许宏泉画室）中的竹子是我最喜爱的风景……因此，土岗、塘边的野竹林便是我写照的天然粉本。”许宏泉说。

“180年前，南海吴荷屋作《辛丑销夏记》。今又年逢辛丑，六月夏暑，吾将携拙作赴佛山展出，因名之曰《辛丑销夏》。”许宏泉如是解读展览的名称。策展人陈敏、梁淑媛则表示，希望展览也让观者审视“城市与艺术”的主题，为佛山这座城市关于文化艺术历史挖掘的课题带来了新思考。

“城市与艺术”论坛

展览开幕当天还举行了以“城市与艺术”为主题的交流会。论坛上邀请包括著名艺术家石虎、郭莽园等在内的十名嘉宾发言。

对话许宏泉

小南：“竹”是您本次展览的主角，请问您为什么偏爱竹的题材？对于画竹您有哪些心得？

许宏泉“竹”系列作品

许宏泉：我老家安徽有一位黄叶村老先生，以画竹子出名，被称作“江南一枝竹”。我特别喜欢他的竹子。此外，我们有一句话叫“书画同源”，画竹子最能体现这个道理。所谓“半世兰，一生竹”说的就是竹子能够磨炼你的一生，它是最“书法”的画法，体现出传统技法的底蕴。

小南：无论是竹子，还是花草鸟兽，您的作品都意趣十足。请问这种生动的情态是怎么在画面中表现出来的？

许宏泉《荷塘秋趣》（局部）

许宏泉：我觉得是热爱生活。我每天早上起来第一件事是看看我的花儿，看看它们开了没有啊，它们长得怎么样了。创作就是认识生活，然后透过我的画笔和文字表达我内心的感受。我觉得画应该要画出生活：它是真、善、美的，带着我对自然的感恩，充满着温情与平和。

小南：您多次用“野逸”形容自己的创作状态，想问一下如何解读这个词？

许宏泉《山川磅礴》

许宏泉：我的画不像其他文人画一样追求“谦谦君子之风”，我画的东西就是很“野”，保持了我童年时代那种野孩子的特征。但也不是说画画就完全随性，而是不刻意地去模、迎合。

我觉得就要通过真山、真水，去印证、去寻找、去感受古人的体悟：看，这是石头，这是蒹葭。我觉得这样的体验才能做到“胸中有丘壑”。

许宏泉笔下的桃花

小南：作为一个安徽人，您觉得您的画法属于南派还是北派？

许宏泉：我在新安画派的发祥地——徽州生活了很多年，受到一片江南的滋润，所以山水也带着浓厚的江南色彩。我用一个南方人的眼光去看北方的山，概括起来，就是有北方的气质、南方的韵味。这种碰撞、揉搓，当然未必是最好的，但这样的碰撞或许会带来一些新的东西。

【记者】孙羽嘉 实习生 王翊萱