解读「设计·家」｜设计师向往的全案设计是怎样的？_南方plus

「设计·家」——指向未来的艺术家

时代运转愈发飞快，

也越来越需要简单直接的解决方案，

作为栖身之所、休憩之地的“家”，更是如此。

而这，对设计师提出了更高的要求！

优秀的设计师们，不仅要洞悉人心、更要运筹帷幄。

文能聊文学、谈艺术、赏美学；

武能下工地、找材料、做工艺。

从客厅、餐厅、卧室、书房、衣帽间等的家居产品，

到墙板、木门、铝窗、地砖、吊顶等硬装材料，

软硬兼施、刚柔并济，呈现出灵感与激情的迸发。

其中，最能完整呈现这一成果的，便是设计师的家。

8月18至22日，第43/44届国际名家具（东莞）展览会，即将在广东现代国际展览中心开幕。聚焦大家居新业态，孟也、吴滨、曾建龙、仲松重磅打造「设计·家」指向未来的艺术家——全案空间设计展即将揭开神秘面纱。

「设计·家」含4个独立空间、4位大牌设计师，天马行空、肆意挥洒，设计并建造心目中“向往的家”之形态，以室内/建筑设计师的视角、探讨全案设计3.0的更多可能性。

“外WHYGARDEN”

孟也逆向寻找、意料之外的理解维度

极简、时尚、前沿，设计大咖孟也身上的标签从来与潮流时尚分不开。他的家以“外WHYGARDEN”为创意灵感，WHY与中文字“外”相谐和，“外”代表着一种逆向思维，向传统宣战、通过对设计的重新思考而颠覆着固有模式，从而在传统市场中创出一种全新的、出其不意的“外维”理解。

而WHY则是设计师贯穿始终的、永远不变的思维动力，不断地追问为什么，成为设计师在日益饱和的市场上，坚持自我的追求与信仰。不断寻求答案、不断开拓新的美好，才能诞生以一个绝不从众的设计。

设计落足于GARDEN，意为“美好的大自然”，清风、清泉、清新鲜活而美丽的生命都来自大自然，将其纳入这个世外花源，以自然的清新和美好增添家的温度。

“未墨”

吴滨无限延展、喧嚣之外的静谧意境

吴滨，摩登东方、传统而自然，他的设计在传统与当代之间游走。其打造的“未墨”取意自“恰似未曾着墨处，烟波浩渺满目前”，表达中国传统水墨画中留白所带来的悠远时空，是对东方美学中“空”与“无”的体悟。在不同的空间中，表现不同的性格和气场而得以拥有更强大的包容力。

QUIET

静

静谧安然，纳万象与方寸之间。“未墨”如无边居所，将人与自然的关系、以时空为纽带、结合艺术与生活进行再创作。青翠竹林间隐秘着、跳跃出光与影的生命气息。空间中大面积使用浅色木饰板和灰色石材、缀以黑钛与白色亚力克板，糅合出淳朴自然与当代精致的气质。

厅堂内跃动的火光与窗外净立的竹林并置，实现悠然的自然景致与东方的气质美学对意境空间的营造。历经酝酿与沉淀，剥去浮华、留下本真，身处其中，仿佛游离尘嚣之外、浸润于无限延展的场所精神之中。

“融舍”

曾建龙多维共情、自我之外的美学刻度

时尚、艺术、当代与未来，曾建龙将海派东方设计演绎得淋漓尽致。以多年积淀而创造艺术家居的全新可能——“融舍”，诠释“自在艺术，自在生活”的新生活方式。伫立于设计领域的金字塔尖，用多元化“出圈”思维，探索当代艺术生活美学的时尚表现形式。

艺设生活、个性主张、匠意造物，当艺、物、象、形等多维视角共存于同一生活空间中，空间便成为一个载体，有效而和谐地实现艺术与物品的融合、实现空间与身体的连接。物物共生、美美与共，融荣理念下标识出专属于曾建龙、专属于“融舍”的当代生活美学刻度。

“天物”

仲松无界探索、万物之外的缺憾禅意

仲松，中式的禅儒合一是内里的核心而当代的设计手法则是对外的表征。在他的空间里，充满着对“少胜于多”这一道家思想的致敬与融汇。老子“少则得、多则惑”的至理，早在现代主义建筑大师密斯·凡·德罗的“少即是多”之前，便已提出。这种生活观折射在空间设计中，就是做到以最少的形式达到最大的使用效果。

这是对当下不断增长的商业扩张与全球文化入侵的社会语境的逆反，是对被消费主义和物质主义所主导的设计困境的谋变。

无节制的过度设计日渐失控、大众对奢华之物过于执着而陷入“炫富”享受。这种享受所带来的的只是一时的视觉快感和物质满足，而不是持久的精神感受。因而，天物设计的伦理尺度实际上就包含了功能尺度与审美尺度的范畴，三者的内在关联与相互统一使得设计得以保持一种适度状态，达到人、物、环境的和谐，最终得以实现“天人和合”。

4个空间形态、4种设计初心，

最终将呈现什么模样？

▊「设计·家」展前探班，一睹为快！

8月17日下午15：00，开展倒计时1天，我们将现场探秘「设计·家」，直击孟也、吴滨、曾建龙、仲松四位大咖软装布场，实地开展软装指导课，还有机会获得四位老师亲自设计的礼品！惊喜连连，不容错过！